Balletposities

posiciones de ballet

Balletposities

Lichaamsposities

Er zijn acht lichaamsposities in de Cecchetti-methode en elf in de Franse en Russische methoden (Vaganova). Het verschil is dat in de Franse en Russische methoden. Ecarte Devant en Derrierre, Efface Devant, Borre Derriere, Epaule Devante en Epaule Derriere, beschouwden afzonderlijke posities waar, zoals in de Cecchetti-methode, als een positie op zich worden beschouwd. Bij deze gelegenheid zullen we rekening houden met de standpunten van het lichaam in de methode van Cecchetti.
Deze posities zijn op zich een online onderzoek en het standpunt van het publiek en de juiste executies moeten worden toegepast op alle stappen in de balletcombinaties. Alle lichaamshoudingen kunnen op de grond (de vloer raken) of in de lucht (opstaan) worden ingenomen.

Croise Devant

De danser staat voor hoek 1 of hoek 2. Het been dat het dichtst bij het publiek staat, wijst in de vierde positie voor een terre of in de lucht met de arm aan dezelfde kant als het been dat zich op een laag tweede niveau naar binnen uitstrekt en de arm aan dezelfde kant waar het steunbeen hoog staat, rondom het hoofd. Lichaam en hoofd zijn licht gekanteld in de richting van de onderarm.

Quatrieme Devant

Een term die inhoudt dat de voet naar de voorzijde van de vierde positie moet zijn gericht. De danser staat voor het publiek. De armen gestrekt naar de zijkanten in de tweede positie en een van de benen wijzen naar de vierde positie, hetzij een terre of in de lucht.

Efface

De danser staat voor hoek 1 of 2. Het been dat het verst van het publiek af staat, wijst voor de vierde positie, naar de hoek, dit is het werkbeen. De arm aan dezelfde kant als de steunpoot is hoog opgetild en bevindt zich boven het hoofd. De andere arm bevindt zich op de tweede laagte en bevindt zich aan dezelfde kant als het werkbeen. Het lichaam leunt iets naar achteren vanaf de taille en het hoofd leunt naar de hoge braco.

A la Seconde

Het werkbeen wordt gestrekt en naar de tweede positie gericht, met de armen in de tweede positie (open) en het hoofd naar het publiek kijkend. Deze positie staat ook wel bekend als de seconde en face.

Croise Derriere

De danser staat voor hoek 1 of hoek 2. Het been dat het verst van het publiek af staat, wijst naar de vierde positie in de richting van de grond of in de lucht, met de arm op de tweede laagte aan dezelfde kant als het been dat wordt uitgeschoven en de arm aan dezelfde kant als het steunbeen dat hoog wordt opgeheven, rondom het hoofd. Lichaam en hoofd zijn licht gekanteld in de richting van de onderarm.

Ecarte

De danser kijkt naar hoek 1 of 2. Het been dat het dichtst bij het publiek staat (wand 5) is het werkbeen en is gericht op de tweede positie. De arm aan dezelfde kant als het onderbeen en de arm aan dezelfde kant als het werkbeen wordt hoog geheven, rondom het hoofd. Het hoofd wordt iets verhoogd en naar de opgeheven arm gedraaid zodat de ogen in de palm van de hand te zien zijn.

Epaule

De danser staat voor hoek 1 of 2 en is eigenlijk in de tweede arabesk. De schouders worden haaks op de hoek gehouden en de arm die het dichtst bij het publiek staat, wordt naar voren gestrekt en het bijbehorende been wordt verlengd tot de vierde rondepositie op de grond. Het hoofd is gekanteld en naar het publiek gericht.

Quatrieme Derriere

Een term die inhoudt dat de voet in de vierde positie naar achteren moet worden geplaatst. De danser staat voor het publiek, muur 5. De armen gestrekt naar de zijkanten in de tweede positie en beide benen wijzen naar de vierde positie, ofwel een terre ofwel in de lucht naar achteren.

Voetposities in Ballet

De positie van de voeten in het ballet is een fundamenteel onderdeel van de klassieke ballettechniek die de standaard plaatsing van de voeten op de vloer bepaalt. Er zijn vijf basisposities in het moderne ballet, bekend als eerste tot en met vijfde positie. In 1725 schreef dansmeester Pierre Rameau de codering van deze vijf posities toe aan choreograaf Pierre Beauchamp. Twee extra posities, bekend als zesde en zevende positie, werden door Serge Lifar gecodificeerd in de jaren 1930 toen hij balletmeester was bij het Opera Ballet in Parijs, hoewel hun gebruik beperkt is tot Lifar choreografieën. De zesde en zevende positie waren geen uitvindingen van Lifar, maar heropleving van posities die al in de 18e eeuw bestonden, toen er tien voetposities in het klassieke ballet waren.

Eerste positie van de voeten in Ballet

Hakken samen, tenen uit.

Tweede positie van de voeten in Ballet

De voeten wijzen in tegengestelde richting, met hakken op een afstand van ongeveer twaalf centimeter van elkaar.

Derde positie van de voeten in Ballet

De ene voet wordt voor de andere geplaatst, zodat de hiel van de voorste voet dicht bij de boog ligt.

Vierde positie van de voeten in Ballet

Er zijn twee soorten vierde positie: open en gesloten. In beide gevallen wordt één voet ongeveer twaalf centimeter voor de andere geplaatst. In de vierde open positie zijn de hielen uitgelijnd, terwijl in de vierde gesloten positie de hiel van de voorste voet is uitgelijnd met de punt van de achterste voet.

Vijfde positie van de voeten in Ballet

De vijfde positie moet twee parallelle lijnen vormen met uw voeten. De hiel van de voorvoet moet in contact zijn met de grote teen van de ander en de hiel van de achtervoet moet in contact zijn met de laatste teen van de voorvoet.

Extra Lifar posities:

Zesde positie van de voeten in Ballet

Parallelle voeten, met de pas couru sur en punta en avant o en arriere.

Zevende positie van de voeten in Ballet

Vergelijkbaar met de vierde positie, maar het werd gedaan op tip met de hakken in het midden tussen hen. Er zijn twee zevende posities, bepaald door of de linker- of rechtervoet voorin wordt geplaatst.

Armposities in Ballet

De armbewegingen van een danseres zijn ongetwijfeld het meest vloeiende kenmerk van haar dans. Net zoals er vijf standaard voetposities zijn, zijn er ook vijf armposities in het ballet. In samenwerking met de rest van het lichaam spelen de armen een fundamentele rol in coördinatie en expressie.

Eerste positie van de armen in Ballet

Het is het meest voorkomende standpunt om een oefening te beginnen op de balk of combinatie op de vloer. De armen zijn ovaal en ontspannen. De ellebogen zijn licht gebogen, met de vingers gebogen onder de navel. Deze positie kan ook worden aangepast door de armen en vingers op te tillen tot borstbeenhoogte, maar niet hoger. Stel je voor dat je een strandbal vasthoudt, of als je een moeder bent, dat je je zwangere buik van onderaf schommelt.

Tweede positie van de armen in Ballet

Het wordt vaak gebruikt als een overgangsbeweging, of bij de presentatie van de voet aan het publiek. Hef vanaf de eerste positie de armen naar het borstbeenniveau en open het. De armen moeten iets voor de schouders staan; niet direct aan de zijkanten en zeker niet achter de schouders. De ellebogen mogen ook niet naar de heupen vallen. Houd uw armen omhoog en stabiel.

Derde positie van de armen in Ballet

Het wordt in vele combinaties gebruikt. Vanuit de tweede positie, buig je je elleboog en breng een hand naar het midden. De sleutel tot een goede derde positie komt van het handhaven van een vloeiende elleboogcurve. Door de hand te dicht bij de borstkas te brengen ontstaat een te scherpe hoek. Stel je voor alsof je een vriend van opzij omhelst; dit zorgt voor voldoende ruimte tussen de hand en het borstbeen.

Vierde positie van de armen in Ballet

Creëer een van de meest elegante uitzichten op de balletchoreografie. De tegenovergestelde plaatsing van de armen vereist een geconcentreerde coördinatie en kan verwarrend zijn voor beginners. De ene arm is afgerond boven het hoofd, terwijl de andere onder de navel is afgerond; in sommige gevallen kan het tot aan het borstbeen stijgen. Bij arabesken worden de armen direct voor de borst gestrekt met behoud van de plaats waar ze zich bevinden.

Vijfde positie van de armen in Ballet

Het is de meest herkenbare pose in ballet, een icoon op zich. Kinderen tillen instinctief hun armen op naar deze positie en de eerste dansers gebruiken het om hun schoonheid en pracht en praal op het podium te presenteren. Beide armen zijn zachtjes afgerond boven het hoofd, de vingertoppen met de hand gescheiden. De vingertoppen mogen nooit worden aangeraakt. Deze positie wordt vaak gebruikt als een adagio, waarbij evenwicht en kracht worden benadrukt door bewegingen zoals developmentoppé.


Laat een reactie achter

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *

Scroll naar top